REFERÊNCIAS ILIMITADAS
PUBLICAÇÃO
quinta-feira, 23 de novembro de 2000
Ranulfo Pedreiro De Londrina 
Os compositores Marco Tureta e Henrique Bittencourt, que mesclaram influências em Ethos, estão em busca de instrumentos variados para compor uma nova trilha para o Ballet de Londrina
Imagine uma trama sonora intrincada, tecida com base em pesquisas diversas e que aglutina elementos tão distantes quanto a eletrônica e instrumentos centenários. Ethos, o CD que contém a trilha do espetáculo do Ballet de Londrina, reúne essas características sob o mote da mistura de raças e culturas, um liquidificador étnico do qual o Brasil é representante.
ReproduçãoO disco vai além da faixa que arrebanhou elogios com o Ballet de Londrina. São, ao todo, oito músicas que mostram o trabalho de uma dupla de compositores da nova geração. Marco Tureta e Henrique Bittencourt realizaram um mergulho de fôlego em teoria e prática para compor um cenário coerente e complexo, que foge de padrões ortodoxos e utiliza conceitos contemporâneos da música eletroacústica.
No ano passado, Tureta e Bittencourt se uniram para trabalhar com produção de áudio. Quando o convite do Ballet de Londrina surgiu, os dois já dividiam composições. Formados em Música pela Universidade Estadual de Londrina, ambos agregam referências múltiplas.
Marco Tureta foi guitarrista da banda Convulsão e participou de encontros sobre música eletroacústica e contemporânea. Henrique Bittencourt fez parte do Coral da UEL, estudou com Murray Schaffer (autor de O Ouvido Pensante) e com José Miguel Wisnik. Com 17 minutos de duração, a faixa Ethos foi o primeiro trabalho feito sob encomenda para o Ballet de Londrina.
Em Ethos, ambos ampliaram os horizontes das influências, buscando recursos em elementos tecnológicos e étnicos. Há, no disco, sons que vão desde frequências de rádio-amador a violões de aço, de carrilhões a processos eletroacústicos, de flautas indígenas a programação de sequencer. Participam do álbum o percussionista Ricardo Serra, o flautista Jussival Rocha dos Santos, o violinista Flávio Collins, o violista Jairo Chaves, a violoncelista Elisabete Machado, Nilson Takeda no rádio-amador e William Fernandez, do grupo Subtera, como técnico de gravação.
As composições obedeceram a fluxos diferentes da comum divisão estrutural de temas em A e B em blocos definidos , apresentando reflexos orientais e ambientações sonoras que traduzem e explicitam referências de diversas partes do planeta. As sessões rítmicas e melódicas se misturam e, às vezes, se fundem. As relações de harmonia e melodia também apresentam complexidade pela variação de elementos. As faixas provocam a sensação de um giro antropológico que passa pela fronteira de diversas culturas.
Ethos resultou em um ótimo disco, às vezes difícil e questionador. E correspondeu à seriedade que os trabalhos do Ballet de Londrina vêm apresentando. Pesquisamos culturas que vieram para o Brasil e trouxeram informações que ajudaram a formar a cultura brasileira, comenta Marco Tureta.
A integração deu certo: a dupla de compositores já foi convidada para compor o tema do novo espetáculo da companhia londrinense, que está sendo chamado provisoriamente de Nunca. A idéia é questionar o comportamento social, apresentando a violência, as drogas e o sexo, sem esquecer da esperança de mudança. Compassos pesados serão intercalados por momentos de lirismo.
Nunca remete a cenas musicais. Você pode fazer uma cena musicalmente e trabalhar para que ela seja coreografada. Pretendemos utilizar o próprio ruído como música, além de samplers de gravações de frequência de rádio-amador e gravações de bio-acústica, revela Henrique Bittencourt. Não podemos esquecer da natureza, afinal, é a natureza humana que está por trás de tudo isso, completa Tureta.
Para as gravações de bio-acústica, a dupla está contando com a colaboração José Hernán Fandiño. Nilson Takeda ajuda nas gravações de rádio-amador e o professor de física Dari Toginho colabora em uma pesquisa para a construção de um Theremin, instrumento executado gestualmente, como em uma dança.
Para levar adiante a empreitada, a dupla está fazendo uma campanha para conseguir emprestado instrumentos de época, como um teclado Moog ou um órgão Hammond valvulado; ou étnicos, como o Ud, precursor do alaúde.
O CD Ethos também rendeu a classificação da dupla entre os 30 finalistas do Paraná e de Santa Catarina no projeto Rumos Itaú Cultural Música. Com o resultado, Ethos estará disponível em breve no site do projeto ao lado de outros 299 artistas divididos em dez regiões. Ao todo, o Rumos Itaú Cultural recebeu 1.700 inscrições de todo o país. Nós só temos a agradecer ao pessoal da Funcart e do Ballet de Londrina, ressalta a dupla. O site fica no endereço www.itaucultural.org.br.
O disco Ethos é uma produção independente e está sendo vendido a R$ 10,00. Quem puder emprestar instrumentos ou se interessar pelo disco pode entrar em contato com os autores pelo telefone (43) 339-8124 e 336-6611.


