O trânsito entre linguagens e suportes, que caracteriza a arte contemporânea, privilegia cada vez mais os meios eletrônicos e digitais.
A tendência corresponde às profundas alterações inauguradas na fruição estética, desde que a produção de imagens saltou do pincel e das tintas para o uso criativo do vídeo e da computação gráfica.
O documentário inédito ''Arte e Tecnologia no Brasil'', que a TV Cultura exibe em duas partes (hoje e no próximo 16), estimula o debate em torno do tema mapeando a produção de mais de 70 artistas nacionais vinculados às novas mídias.
Dirigido por Walter Silveira, o programa abrange desde as obras pioneiras de Abraham Palatinik e Waldemar Cordeiro até realizadores das recentes pesquisas com CD ROMs e Web Arte. A edição de hoje introduz o conceito de arte e tecnologia trazendo depoimentos de artistas e criadores surgidos no país da década de 50 até os anos 80.
O videodocumentário destaca a ''poesia em computador'' de Erthos Albino de Souza e de vanguardistas que se utilizam da interface entre arte e ciência como Wagner Garcia, Eduardo Kac e Diana Domingues. Mostra também trabalhos representativos em xerox, videoarte, videotexto e slowscan de nomes como Júlio Plaza, Artur Matuck e Regina Silveira.
Abre espaço ainda para obras de artistas plásticos como José Roberto Aguilar, Anna Bella Gaiger, Letícia Parente, Fernando Coquiarale, Paulo Herkenkoff e Roberto Sandoval, pioneiros no uso do vídeo como ferramenta de sua expressão artística. Completando o painel, o programa resgata a produção de Rafael França, de vídeos independentes TV Tudo (TVDO) e Olhar Eletrônico e de artistas dos anos 90, como Eder Santos, Sandra Kogut, Lucas Bambozzi e Kiko Goifman.
O documentário intercala as diversas trajetórias com depoimentos de curadores, historiadores e pesquisadores, entre eles, Cacilda Teixeira, Arlindo Machado, Ricardo Barreto, Flô Menezes, Conrado Silva e Jorge Antunes. Vai ao ar às 21 horas.

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