Pro­por um tra­ba­lho di­fe­ren­te das tra­di­cio­nais au­las de dan­ça de sa­lão, que con­tem­plam prin­ci­pal­men­te o for­ró e o pa­go­de. É as­sim que a pro­fes­so­ra de edu­ca­ção fí­si­ca Ja­naí­na Ama­ran­te de­sen­vol­ve uma pro­pos­ta de ‘‘dan­ças ­urbanas’’, an­te­na­da com a van­guar­da da ar­te de se ex­pres­sar com o cor­po mun­do afo­ra.
  Os es­ti­los vão des­de o ­funk, hip-hop, ­afro-reg­gae (dan­ce ­hall), rea­ga­ton (mis­tu­ra de dan­ça la­ti­na com reg­gae) até o ku­du­ro, um rit­mo an­go­la­no que aos pou­cos en­tra nos sa­lões do Bra­sil, Es­ta­dos Uni­dos e Eu­ro­pa. Con­for­me ex­pli­ca, a dan­ça ur­ba­na ser­ve pa­ra ca­rac­te­ri­zar ‘não ape­nas o hip-­hop’, mas to­das as dan­ças so­ciais exis­ten­tes no mun­do in­tei­ro. ‘‘Es­se no­me tam­bém foi cria­do pa­ra di­fe­ren­ciar o es­ti­lo da dan­ça de sa­lão, que en­si­na pa­go­de, sol­ti­nho, bo­le­ro, ­salsa’’, enu­me­ra.
  Ou­tro de­ta­lhe é o con­tex­to de en­si­no e apren­di­za­gem das ‘dan­ças ­sociais’: den­tro de aca­de­mias. Ja­naí­na de­fi­ne co­mo fit­ness dan­ce, mé­to­do que es­tá re­la­cio­na­do à dan­ça-gi­nás­ti­ca, por­que os in­te­res­sa­dos que­rem apren­der a dan­çar ten­do em vis­ta ou­tros ob­je­ti­vos co­mo ema­gre­cer, en­trar em for­ma e de­ses­tres­sar. A prin­ci­pal preo­cu­pa­ção é de­sen­vol­ver uma pro­pos­ta am­pa­ra­da por um pro­ces­so pe­da­gó­gi­co (en­si­no/apren­di­za­gem), que pro­por­cio­ne de­sen­vol­vi­men­to mo­tor de ma­nei­ra fa­ci­li­ta­da.
  ‘‘Tra­ba­lho com mo­vi­men­tos do co­ti­dia­no e na­tu­rais co­mo o sim­ples ato de an­dar, sal­ti­tar ou des­lo­ca­men­tos em di­re­ções di­fe­ren­tes. A ­ideia con­sis­te em apro­vei­tar aqui­lo que ele já co­nhe­ce e mis­tu­rar à mi­nha pro­pos­ta. Pa­ra ­atrair ­quem nun­ca fez, a ati­vi­da­de pre­ci­sa ser fá­cil e com o pas­sar do tem­po vai se de­sen­vol­ven­do na ­dança’’, apro­fun­da.
  Mas de to­das as ati­vi­da­des fí­si­cas, a mú­si­ca é a úni­ca que per­mi­te a fu­são en­tre exer­cí­cio e la­do emo­cio­nal. Ja­naí­na ex­pli­ca que o cor­po res­pon­de aos co­man­dos ce­re­brais, que che­gam via es­tí­mu­los ex­ter­nos clas­si­fi­ca­dos em au­di­ção, vi­são ou ta­to. ‘‘Quan­do ou­ço mú­si­ca, meu cé­re­bro in­ter­pre­ta e es­co­lhe a me­lhor mo­vi­men­ta­ção e rea­li­za a ­ação me­câ­ni­ca. A di­fe­ren­ça é que na dan­ça a gen­te co­lo­ca o co­ra­ção e a al­ma, no exer­cí­cio ocor­re ape­nas a exe­cu­ção dos ­movimentos’’, acre­di­ta.
  E os be­ne­fí­cios dos adep­tos da dan­ça co­mo ati­vi­da­de an­ti-es­tres­se e de­mais in­tem­pé­ries do dia a dia se tra­du­zem em me­lho­ria na qua­li­da­de de vi­da. Quan­do o as­sun­to é sua con­tri­bu­ção pa­ra o de­sen­vol­vi­men­to mo­tor do dan­ça­ri­no, Ja­naí­na apon­ta que coor­de­na­ção mo­to­ra, res­pi­ra­ção, trei­na­men­to ae­ró­bi­co, for­ça, equi­lí­brio, fle­xi­bi­li­da­de e agi­li­da­de são os as­pec­tos de­sen­vol­vi­dos.
  Ja­naí­na tam­bém ga­ran­te que dan­çar ema­gre­ce, re­ju­ve­nes­ce, for­ta­le­ce e de­se­nha o cor­po, me­lho­ra a coor­de­na­ção dos mús­cu­los e au­men­ta o po­der atra­ção e con­quis­ta. ‘‘Com cer­te­za, ­quem dan­ça os ma­les es­pan­ta. A vi­bra­ção exa­la­da du­ran­te a dan­ça é de po­si­ti­vi­da­de. Não tem co­mo o mal che­gar quan­do se es­tá ­dançando’’, ar­re­ma­ta.

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